martes, 13 de abril de 2010

La función está servida



Quizá la cocina represente solo un ambiente del hogar en la cual uno elabora ciertos platos para satisfacer la necesidad básica de la alimentación, obviamente.
Pero en esta obra representa mucho más, para algunos personajes una escapatoria a su realidad, para otros el momento indicado para enfatizar sus habilidades,en otros casos darse valor para expresar sus sentimientos o simplemente lograr acuerdos a su propio beneficio.
Todos estos conflictos encierran "Cocina y Zona de Servicio" o en su nombre original "Cuisine et dépendances" de la francesa Agnès Jaoui, a punto de culminar la temporada en el Teatro La Plaza Isil de Larcomar, bajo la dirección de Marisol Palacios.
Con un ritmo lento, a mi parecer al inicio de la obra, se permite visualizar las diferentes actitudes de los actores frente al "agasajo" que tienen preparado la pareja de esposos interpretados de una manera muy divertida y con gran conexión Montserrat Brogué y Sergio Galliani a un amigo de la adolescencia, el cual ahora es una celebridad, dos problématicos hermanos de los mismos, encarnados por Pablo Saldarriaga y Miguel Iza, éstos dos en mi opinión se llevan lás palmas más fuertes, encierran el elenco con Wendy Vásquez.

Poco a poco los conflictos se hacen más evidentes, los recuerdos invaden, los reproches se intesifican y el caos da la bienvenida a situaciones sumamente divertidas, una dínamica esperada desde el inicio, de esta manera al transcurrir un poco más de la mitad de la obra toma un ritmo que genera resultados evidentes, esto se percibe a la reacción del público y al nivel de conexión en el que se encuentra.
Creo que algunas escenas simplemente pasaron sin ningpun tipo de relevancia. Discutiendo con un compañero sobre la puesta, llegamos a la conclusión que la dirección pudo haber estado un poco mejor, es decir enfatizar ciertos aspectos de la dramaturgia que pasaron simplemente o al menos no se vieron reflejadas en las interpretaciones.
En lo personal no es un tipo de obra que elegiría ver como primera alternativa, pero tampoco puedo negar que me divertí en ciertos momentos y destaco el muy buen desempeño de los actores, que a mi opinión a pesar de algunas carencias, supieron sacar adelante la obra y escuchando comentarios finales de los asistentes se fueron gratamente complacidos.

Quizá es uno de los beneficio de toda arte, no todos lo pueden disfrutar pero si solo una persona pudo desconectarse de su realidad por un instante e involucrarse, vale la pena.
Si quieren pasar un buen momento y disfrutar de buenas actuaciones, vayan, la mesa está servida pero no por mucho tiempo. Apresurénse o de lo contrario se quedarán sin degustarla.

miércoles, 7 de abril de 2010

El Condado Osage se instala en Lima



Agosto: Condado Osage, la obra ganadora de decenas de premios será presentada próximamente en La Plaza Isil de Larcomar. Un elenco prometedor,con Fisher a la cabeza tendrá la ardua labor de cumplir con las expectativas que representa una obra de tal magnitud.Con actuaciones díficiles de lograr, Claudia Dammert tendrá la labor de encarnar a Violeta, uno de los personajes probablemente más ricos que una actriz de la talla de Norma Aleandro, nominada al Oscar, pudo darse la satisfacción de interpretar en la versión argentina.
Tuve la suerte de ver esta puesta en Buenos Aires, la cual se convirtió de inmediato en mi favorita. Lo más rescatable de la misma es la calidad actoral derrochada en el escenario, Mercedes Morán se desenvuelve en escena con suma naturalidad, pero a la vez fuerza, lo cual sin importar tu ubicación logras percibir. La Señora Aleandro con las variantes que presenta su papel, te invita a un recorrido de matices actorales sumamente justificados por los problemas médicos sufridos por el personaje. Es simplemente un placer observar los repentinos estados de ánimo de la misma , la gran dinámica que se presenta entre los personajes en escena y a pesar de ser una obra larga tiene un ritmo sumamente ágil lo cual al finalizar la función y te asomas al reloj te llevarás una grata sorpresa.
La escenografía permite desnudar por completo a los personajes debido a la casa partida, cúal casa de muñecas, ésta permite observar las acciones de los actores sin estar presentes en la escena desarrolada en el momento.
Dicha propuesta te invita a convertirte en el ojo visualizador o en el dedo juicioso, es inevitable sentirse identificado con alguna de las escenas, la cotidianeidad de las mismas y finalmente el impacto emocional que produce al finalizar la obra. Agosto, debe ser una de las propuestas teatrales más interesantes y ambiciosas traídas a Lima, por lo cual sería casi un delito perdérsela. No puedo asegurar la calidad de esta versión debido a la próxima fecha de estreno, pero creo que Fisher, al cual tuve la oportunidad de disfrutar de su dirección En Kasa,En Kabul, de la cual como espectador quedé sumamente complacido, sumados a la gran trayectoria de Norma Martinez, Rómulo Assereto, Miguel Iza, entre otros nos dejarán con las ganas de repetir esta grandiosa experiencia en la cual estoy seguro se convertirá.